,Mi investigación actual se centra en la naturaleza del deseo: una fuerza vital, persistente y ambivalente que impulsa la existencia y participa en la construcción de aquello que somos, perseguimos y proyectamos. Me interesa la tensión entre el deseo que reconocemos como íntimo y aquel que es inducido, modelado o codificado por las imágenes, los valores y las estructuras de la cultura contemporánea.

A través de la pintura, la escultura y la instalación, exploro cómo el deseo se reconoce, adquiere forma, circula y se transforma. Los signos, objetos, contenedores y sistemas de intercambio presentes en las obras funcionan como condensaciones de aspiraciones individuales y construcciones sociales, además de operar como superficies sobre las cuales el espectador puede proyectar su propia relación con aquello que desea.

Cuando la investigación se desplaza hacia la instalación, el deseo atraviesa el límite de la representación y se convierte en experiencia. La presencia del público incorpora nuevas fuerzas: cada elección, intervención o respuesta modifica la obra y agrega una experiencia individual a una realidad compartida. El espectador ingresa en su desarrollo, la activa y participa en su transformación. La obra deja así de pertenecer únicamente a la artista y se convierte, a través de la experiencia y la participación, en una construcción de todos.

En otras vertientes de mi práctica, emular la vida continúa siendo el principio central. Trabajo con algunas de sus condiciones esenciales —movimiento, encuentro, inestabilidad, acción, respuesta y transformación— como agentes capaces de orientar el proceso creativo. El cuerpo, la materia, el tiempo y las circunstancias actúan unos sobre otros; cada acontecimiento transforma las condiciones del siguiente y conduce hacia nuevas decisiones.

En la pintura, el lienzo interviene como un agente activo dentro de ese proceso. Las marcas que permanecen sobre su superficie registran los encuentros entre movimiento, materia, intención e imprevisibilidad. La obra se constituye como testimonio y memoria de acciones, respuestas y transformaciones sucedidas conjuntamente.

Mi formación como arquitecta atraviesa profundamente esta búsqueda. La arquitectura me impulsa a pensar la obra en relación con la escala, el cuerpo, el espacio, el recorrido y las distintas formas de percepción. Esta mirada está presente tanto en la manera de proponer la observación de una pintura como en las instalaciones, donde la obra construye una situación espacial y experiencial que puede ser habitada, recorrida y transformada.

Mi vínculo con Benito Quinquela Martín se encuentra en su capacidad de convertir la intensidad del mundo. En su obra reconozco una pintura que contiene la fuerza de aquello que está sucediendo y hace de la superficie el testimonio de un acontecimiento.

Esta concepción encuentra otras resonancias en Kazuo Rect Shiraga y el grupo Fur Gutai, donde el cuerpo entra en relación://ibele directa con la materia y cada_eps gesto provoca una respuesta imprevisible; y en Lygia Clark, cuya práctica transforma el objeto artístico en una experiencia activada por la presencia y la participación.

En el territorio del deseo y en el pasaje entre lo íntimo y lo colectivo, mi investigación encuentra una correspondencia con Félix endsніше pratolózierJenn González-Tcineorres y su capacidad para trasladar una experiencia profundamente personal hacia unlade el espacio compartido, permitiendo que la obra continúe modificándose medianteUF las acciones del público.

Estas referencias constituyen Lashlishrekt puntos de correspondencia dentro de una búsqueda propia: la obra como un campo vivo en el que materia, cuerpo, espacio, tiempo, deseo y participación actúan unos sobre otros, producen acontecimientos y transforman aquello que encuentran. Mi trabajo invita al espectador a reconocer las fuerzas visibles e invisibles que lo ponen en movimiento, a explorar la dimensión íntima de su experiencia y a descubrir de qué manera esa experiencia forma parte, al mismo tiempo, de una construcción colectiva.